Trucs Et Astuces Pour Créer Votre Tatouage

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La conception d’un tatouage n’est pas aussi simple que les gens pourraient le penser. Il ne s’agit pas simplement de savoir comment dessiner un tatouage, ou même de dessiner tout court ! Et en plus, le client le portera à vie, vous devez donc vous assurer que le dessin sera correct.

Bien que cela puisse sembler intimidant lorsque vous débutez comme artiste tatoueur, cela deviendra plus facile avec le temps. Nous avons parlé à quelques artistes bien connus, et nous avons compilé quelques trucs et astuces à prendre en compte lors de la conception d’un tatouage.

Comment dessiner un tatouage ?

Tous les artistes sont différents dans leur façon d’aborder le dessin d’un tatouage. Mais, quand vous commencez, il est important d’essayer de ne pas vous précipiter. Prenez le temps qu’il vous faut pour faire vos croquis et utilisez des documents de référence en ligne si besoin. Et ensuite, entraînez-vous, entraînez-vous, entraînez-vous.

Avant de commencer, assurez-vous d’utiliser les outils qui vous conviennent. Quel papier utiliser ? Quel stylo ? Ou devriez-vous simplement passer au numérique et utiliser un logiciel. Certains des artistes avec lesquels nous avons discuté nous ont dit avoir tendance à utiliser des blocs à dessins épais afin que leurs stylos ne traversent pas le papier. Même si la plupart des artistes de nos jours ont tendance à n’utiliser que des iPads. C’est aussi très facile pour créer les stencils car ils peuvent être imprimés directement depuis l’iPad.

Notre conseil serait d’essayer les différentes options pour voir ce qui fonctionne le mieux pour vous. Si vous souhaitez plus d’informations sur les différentes applications de dessin disponibles pour l’iPad, lisez notre article Les meilleurs logiciels et applications de dessin 2019.

Comment dessiner autour de tatouages existants ?

Une chose essentielle à prendre en compte au départ est de savoir si votre client a des tatouages existants. Vous devez savoir si votre tatouage sera piqué sur une peau vierge ou si vous devrez contourner ou incorporer d’autres tatouages.

Si c’est le cas, vous devez savoir à quoi vous allez devoir vous adapter. Vous avez la possibilité de demander au client de vous envoyer une photo, mais si c’est possible, nous vous conseillons de lui demander de passer sur place. Vous aurez ainsi une meilleure vision et compréhension. Si ce n’est pas possible, une photo vaut mieux que rien du tout.

Comment dimensionner et positionner un tatouage ?

Comme pour les tatouages existants, vous devez avoir une compréhension précise de la taille du dessin que vous allez créer. La meilleure façon de le faire est encore une fois, de demander au client de venir dans votre studio. Vous serez ainsi en mesure de voir où votre client veut positionner son tatouage et si c’est faisable. Qu’il s’agisse d’un bras, d’une jambe ou d’un dos entier par exemple, une photo pourra suffire, mais ne sera pas aussi précise.

L’importance de ce facteur tient au fait qu’il aura une incidence sur la durée du tatouage et sur les détails du dessin. Vous pourriez être surpris par la taille de quelqu’un qui serait bien plus grand que vous ne l’imaginiez (cela arrive).

Si le client demande une pièce plus grande, l’artiste doit garder en tête chaque partie de la zone à tatouer. Demandez-vous quelles zones seront à remplir autour des principaux points, comment éviter de laisser des zones vides ? Quelle partie sera faite à main levée ou quelle partie posée au stencil ?

Et ça peut encore plus se compliquer quand pour une manchette ou une jambe par exemple, vous devez également penser au dessin quand ceux-ci seront en mouvements. Un portrait par exemple tourné vers l’avant peut sembler à sens unique lorsque le bras du client est baissé, mais lorsque le bras est levé, la position du dessin peut complètement changer.

Traditionnellement, les points focaux du dessin sont orientés vers l’avant, mais c’est bien de tester le positionnement avec le client. Vous pouvez le faire en posant le stencil sur le bras et en demandant au client de bouger pour voir si vous êtes tous les deux satisfaits du résultat.

Comment dessiner un tatouage ?

Que veulent réellement les clients ? Veulent-ils une pièce unique ou des motifs multiples qui s’assembleront ensuite pour former un motif beaucoup plus grand à un moment donné ? C’est une chose dont vous devez discuter en détail avec votre client.

Nous avons demandé à un artiste ce qu’il recommanderait à un client qui voudrait une manchette faite de tatouages individuels et il nous a répondu : “Construisez au fur et à mesure, une pièce à la fois. Disons un avant-bras intérieur une session, le haut du bras la fois suivante et ainsi de suite. Il faut toujours avoir une idée de l’ensemble de la pièce, mais il n’est pas nécessaire d’avoir tout planifié exactement car les choses peuvent changer”.

Comment planifier vos séances ?

Il est utile de penser au nombre de séances qu’il vous faudra pour finir le tatouage. Parfois, c’est compliqué à prévoir – selon le seuil de douleur du client. Certaines zones sont plus sensibles que d’autres ; l’intérieur du poignet, l’arrière du genou, les reins, les pieds et le coude par exemple, sont parmi les zones les plus difficiles à tatouer pour les clients, ou pour être plus précis, les plus douloureuses.

Un tatoueur à qui nous avons parlé nous a dit : “Une chose, idéalement, faites le tracé en une seule fois. Laissez potentiellement des espaces en raison de la sensibilité”.

Rappelez-vous, chaque tatouage est différent. Le style de l’artiste, les goûts du client, la partie du corps et la durée pendant laquelle une personne peut rester assise influeront sur le résultat, mais plus on en fait, plus on s’y habitue. Dans tous les cas, n’hésitez pas à parler aux professionnels qui vous entourent et à leur demander ce qu’ils pensent de votre travail. Il y a toujours possibilité de s’améliorer et vous n’arrêterez jamais d’apprendre dans le monde du tatouage !